Sezionare la mistica mortale di Siouxsie And The Banshees

DiJason Heller 25/07/13 23:00 Commenti (214)

La cultura pop può essere tanto minacciosa quanto invitante, in particolare nelle aree che invitano all'ossessione geek: più devozione ispira un genere, una serie o una sottocultura, più è facile per i non iniziati sentirsi come se fossero dall'esterno a guardare dentro. i geek non sono nati; sono fatti. E a volte ci vuole solo il giusto punto di partenza per portare i neofiti in varie ossessioni spaventosamente vaste. Gateway per Geekery è il nostro tentativo regolare di aiutare coloro che vogliono essere affascinati, ma non sono sicuri da dove cominciare. Vuoi un consiglio? Suggerisci argomenti futuri Gateway To Geekery inviando un'e-mail gateways@theonion.com .

Ossessione geek: Siouxsie e le Banshees

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Perché è scoraggiante: Sebbene un'ampia gamma di artisti contemporanei sia stata campionata, coperta o influenzata da Siouxsie And The Banshees, tra cui Savages, Chelsea Wolfe, Yeah Yeah Yeahs, TV On The Radio, DeVotchKa, Santigold e The Weeknd, c'è ancora una forte mistica intorno il sacro gruppo post-punk. Formatisi nel 1976 all'interno della cerchia ristretta dei primi fan dei Sex Pistols, Siouxsie Sioux e la sua band di arcani noisemaker hanno iniziato a creare pungenti post-punk. In poco tempo, però, i The Banshees si sono trasformati in un'entità audace, torbida ma scintillante che incorporava elementi di goth e psichedelia mentre trascendeva entrambi.



Dopo una piccola svolta nel mainstream americano alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90 - nello stesso periodo in cui i Cure, guidati dall'ex Banshee Robert Smith, fecero un tale salto - il gruppo zoppicava fino al traguardo, sciogliendosi definitivamente nel 1996. Sioux e il compagno di band/marito Budgie si sono formati come The Creatures prima del loro divorzio nel 2007, lo stesso anno il suo album solista solitario, Mantaray , è stato rilasciato. Da allora, è stata silenziosa e spetta agli artisti più giovani aiutare a mantenere viva l'eredità della musica senza tempo dei The Banshees. La sua esibizione questo giugno come parte del festival Meltdown di Yoko Ono è stato un promemoria del fatto che Sioux rimane un artista di culto enigmatico e amato, uno il cui perpetuo ritiro dai riflettori - o qualunque la luce, davvero, va contro l'inquietante portata del suo catalogo.

Possibile porta: Caleidoscopio

Perché: I Siouxsie And The Banshees sono stati uno degli ultimi dei maggiori gruppi punk londinesi a pubblicare un album, e mentre nel 1978 L'urlo e del 1979 Unire le mani sono eccellenti esemplari post-punk, la band si è affermata con gli anni '80 Caleidoscopio. Gran parte di ciò ha avuto a che fare con un cambio di formazione che ha portato l'innovativo chitarrista dei Magazine, il compianto John McGeoch, all'ovile. Grazie al suo modo di suonare impressionistico e atmosferico, Caleidoscopio ha barcollato nel territorio inesplorato che The Banshees avrebbe esplorato per il resto degli anni '80, un luogo ultraterreno in cui misticismo, teatralità e decadenza poetica si sono uniti in un universo parallelo di new wave. La voce di Sioux inizia a scandagliare le sue stesse profondità infestate, ma le canzoni sono ancora compatte e orientate al pop rispetto alla sperimentazione tentacolare a venire.



Prossimi passi: Nel 1982 Siouxsie And The Banshees avevano iniziato ad allungare la loro tela per comprendere molti più strumenti, trame e stili di quelli che avevano in precedenza. Il culmine di quella deriva tonale è Un bacio nella casa dei sogni . Intriso di tastiere, archi, campane, campane e lussureggiante surrealismo, l'album ha sfidato l'austerità post-punk semplicemente fingendo che non fosse mai esistito. È anche un prototipo per shoegaze, avendo fortemente ispirato il gruppo proto-shoegaze Cocteau Twins. Niente su Casa dei sogni finito su Il meglio di Siouxsie e delle Banshees , anche se non è sorprendente; la band poteva e produceva singoli stellari, ma Casa dei sogni è meglio deglutire intero.

1984 Iena è l'unico album dei The Banshees con Robert Smith come chitarrista-tastierista e segue Casa dei sogni mentre dava a Smith spazio per sviluppare alcune delle idee che avrebbe poi applicato al barocco dei Cure Baciami Baciami Baciami . Ma era il 1986 Tinderbox che divenne il prossimo salto evolutivo di Siouxsie And The Banshees. Ritagliate, fredde e riconciliando l'austerità dei primi giorni della band con un'oscurità scolpita, canzoni come Candyman e Cities In Dust hanno curato i Banshees per le richieste più raffinate della fine degli anni '80 senza rimuovere alcuna della loro deliziosa minaccia. Il nuovo coscritto John Valentine Carruthers non durò a lungo nella band, ma la sua relativa assenza come chitarrista concesse ai Banshees ancora più del vuoto da amare.

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Qualcosa di strano era nell'aria alla fine degli anni '80; negli Stati Uniti, band un tempo marginali come i R.E.M. e The Cure stavano facendo enormi incursioni nel mainstream. Siouxsie And The Banshees sono stati travolti insieme a loro, a partire dal 1988 Peepshow . Sostenuto dall'improbabile successo Peek-A-Boo—un capolavoro di jazz goth-pop che presentava Sioux come una sorta di Bizzarro Betty Boop—l'album ha cementato The Banshees come una forza con cui fare i conti nel prossimo alt -rivoluzione rock. Almeno per un po'.

Siouxsie And The Banshees ha avuto un successo rispettabile nel 1991 con Kiss Them For Me, una canzone del 1991 Superstizione che ha campionato l'onnipresente P.S.K. di Schoolly D. battere mentre igienizza gran parte del fascino spettrale di Sioux. È una delle tante canzoni essenziali su Due volte una volta: i single. In combinazione con il suo predecessore C'era una volta , è un sondaggio molto più completo del gruppo nel suo apice rispetto allo skimpy del 2002 Il meglio di Siouxsie e delle Banshees— e include tracce essenziali non-album come il fondamentale ed etereo Fireworks del 1982 e il sontuoso Face To Face del Il ritorno di Batman colonna sonora.

Da dove non iniziare: Né il primo album di Siouxsie And The Banshees, del 1978 L'urlo , o il loro ultimo album, 1995's Il rapimento , è cattivo. In effetti, il primo è un ponte sorprendentemente sicuro e feroce tra punk e post-punk, e il secondo è una fantasmagoria delicata e carica di violoncello che beneficia dell'essere prodotta in parte da John Cale. È per queste ragioni, tuttavia, che fanno introduzioni tutt'altro che ottimali alla visione singolare di Sioux, anche se tracce come Mirage continuano a tremare e contorcersi ipnoticamente.

Dall'inizio dei The Banshees, il gruppo ha onorato le sue radici musicali coprendo gli artisti che l'hanno ispirato, il più intrigante dei Beatles, il cui Helter Skelter ha ricevuto una resa tagliente su L'urlo e il cui Dear Prudence è stato trasformato in una hit neo-psichedelica nel 1983. Ma l'album di tutte le copertine del 1987, Attraverso lo specchio ,rimane una nota a piè di pagina nel catalogo di Siouxsie and the Banshees e meritatamente; sebbene vengano offerte interpretazioni solide di tutti, dai Roxy Music ai The Doors a Billie Holiday, la versione bruciante ma fedele della band di The Passenger di Iggy Pop è l'unica traccia indispensabile del disco.

The Creatures è nato come progetto parallelo per Sioux e Budgie nel 1981, quando il duo orientato alla voce e alle percussioni ha pubblicato il suo EP di debutto, Cose selvagge . L'integrale Festa seguì nel 1983, e dimostrò quanto Sioux potesse avventurarsi nel minimalismo e quanto potentemente la sua voce potesse portare un intero album. Il resto della produzione di The Creatures, fino a Kodo-inflected del 2003 incluso Ciao! , vale la pena ascoltarlo; nel complesso, non c'è un album in cui sia stato coinvolto Sioux che sia meno che decente. Il suo debutto da solista, nel 2007 Mantaray , non è una grande introduzione alla sua opera più di quanto lo siano gli album dei The Creatures, ma il suo eclettico mix di stili rafforza il modo in cui resiste l'estetica soprannaturale e romantica di Sioux.